“钢琴诗人”--肖邦
弗里德里克·弗朗索瓦·肖邦（F.F.Chopin，1810年3月1日～1849年10月17日），19世纪波兰作曲家、钢琴家。
1810年3月1日，肖邦出生于波兰；1817年开始创作；1818年登台演出；1822年至1829年在华沙国家音乐高等学校学习作曲和音乐理论。1829年起以作曲家和钢琴家的身份在欧洲巡演。后因波兰起义失败而定居巴黎，从事教学和创作。
1849年10月17日，肖邦因肺结核逝世于巴黎。
肖邦是历史上最具影响力和最受欢迎的钢琴作曲家之一，是波兰音乐史上最重要的人物之一，欧洲19世纪浪漫主义音乐的代表人物。他的作品以波兰民间歌舞为基础，同时又深受巴赫影响，多以钢琴曲为主，被誉为“浪漫主义钢琴诗人”。
肖邦音乐风格特点
弗雷德里克·肖邦（Fryderyk Chopin）是19世纪波兰作曲家和钢琴家，他的音乐风格在浪漫主义音乐时期占据了重要地位。以下是肖邦音乐的一些主要特点：
浪漫主义表达：肖邦的音乐充满了浪漫主义的情感和表达。他的作品常常富有诗意、感伤和个人情感；
钢琴作品为主：肖邦主要以钢琴作品而闻名。他的钢琴曲包括练习曲、奏鸣曲、舞曲、即兴曲等，这些作品展现了他在钢琴技巧和表现力方面的非凡才华；
波兰风格和民族元素：肖邦常常通过运用波兰民族元素和舞曲，如波兰舞曲、波兰维尔图瓦、马祖卡等，来展现他对祖国的热爱和对波兰传统的尊重；
旋律和旋律发展：肖邦的作品以美丽的旋律和其发展为特点。他擅长在音乐中创造流畅而具有表现力的旋律，通过变奏和发展来展示其丰富的音乐创意；
即兴性和个性化：肖邦的音乐常常展现出即兴性和个性化。他的一些作品，特别是即兴曲，给演奏者很大的发挥空间，使每次演奏都具有独特性；
细致的技巧要求：肖邦的作品对演奏者的技巧要求极高，他的练习曲尤以此著称。这些作品挑战钢琴家的手指灵活性、速度和力度的掌握；
情感表达和个人经历：肖邦的音乐常常反映了他个人的情感和经历。他在流亡期间创作的一些作品，如降E大调练习曲和降B小调叙事曲，传达了他对故乡的思念和对流亡生活的苦闷。
必听的十首肖邦作品
夜曲Op.9 No.2
夜曲一般指的是一种钢琴曲体裁。旋律优美，富于歌唱，常用慢速或中速，往往采用琶音式和弦的伴奏型。总的表现意境是夜的沉静与人的内心抒发。肖邦的二十一首夜曲是这一体裁最为出色的代表作品。
圆舞曲Op.64 No.2
圆舞曲有时音译为“华尔兹”，用于社交舞会，它采用3/4拍，强调第一拍上的重音，旋律流畅，节奏明显，伴奏中每小节仅用一个和弦，由于舞蹈时需由两人成对旋转，因而被称为圆舞曲。
玛祖卡舞曲Op.59 No.3
叙事曲Op.23 No.1
叙事曲一般指富于叙事性、戏剧性的独唱或独奏曲。叙事曲和叙事歌曲一样具有叙事性，也就是说曲调富有语言表现力，好像讲故事一般侃侃而谈，内容多取材于民间史诗、古老传说和文学作品。
练习曲Op.10 No.4
练习曲是一种为乐器演奏的技术训练而写的乐曲,常有特定的技术上的目的，如训练音阶、琶音、八度音、双音、颤音等。肖邦的这首练习曲是一首以练习重音为目的的练习曲。手指速度的练习曲，复杂的右手，同时左手有很多大的跳跃。
波兰舞曲Op.40 No.1
肖邦的波兰舞曲大致可分为两类。一类情绪昂扬、气魄宏大，富于戏剧性；另一类情绪悲壮、细腻优美，富于诗意。这首是胜利凯旋的进行曲，它歌颂了波兰民族斗争的光辉业绩，被认为是肖邦音乐中民族精神体现得最为强烈的作品之一。
前奏曲Op.28 No.4
前奏曲是音乐体裁的一种。前奏曲以前只是组曲之前的器乐引子，在演奏之前一般演奏家要即兴演奏一小段，逐渐演变成一种艺术形式。肖邦的这首前奏曲短小精炼，充满了忧郁与思乡之情。
谐谑曲
谐谑曲又称诙谐曲，一种乐曲。其主要特点是速度轻快，节奏活跃而明确，常出现突发的强弱对比，带有舞曲性与戏剧性的特征,常用于奏鸣曲的第四乐章。从肖邦开始，谐谑曲被用作独立的器乐曲，类似一种浪漫主义的音诗。
第三钢琴奏鸣曲第一乐章
这一作品是肖邦晚期最重要的作品之一，也是肖邦作品中，难度最高，音乐内涵最丰富的一部作品。第一主题开始时进行曲风格，但不久便雾气茫芒，加入了悲叹，美丽崇高的第二主题冲破悲叹，又诱导出如歌的旋律。
f小调钢琴协奏曲Op.21 No.2第一乐章
肖邦一共创作了两首钢琴协奏曲，而这一首协奏曲由肖邦在华沙独奏，举行首演。苦涩而柔美的爱情小夜曲余音未绝，肖邦便毅然踏入祖国大地上的民间欢舞行列。这不是对于无望爱情的规避，而是将恋情融于热。
