中国传统戏曲的主要艺术特点

一、中国传统戏曲的主要艺术特点

(1)综合性

中国戏曲是一种高度综合的民族艺术。这种综合性不仅表现在它融汇各个艺术门类(诸如舞蹈，杂技等)，而且还体现在它精湛深厚的表演艺术上。各种不同的艺术因素与表演艺术紧密结合，通过演员的表演实现戏曲的全部功能。

(2)虚拟性

虚拟性是戏曲反映生活的基本手法。它是指以演员的表演，用一种变形的方式来比拟现实环境或对象，借以表现生活。中国戏曲的虚拟性首先表现为对舞台时间和空间处理的灵活性方面，所谓“三五步行遍天下，六七人百万雄兵”“顷刻间千秋事业，方丈地万里江山”，这就突破了西方歌剧的“三一律”与“第四堵墙”的局限。

其次是在具体的舞台气氛调度和演员对某些生活动作的模拟方面，诸如刮风下雨，穿针引线，等等，更集中、更鲜明地体现出戏曲虚拟性特色。戏曲脸谱也是一种虚拟方式。

中国戏曲的虚拟性，既是戏曲舞台简陋、舞美技术落后的局限性带来的结果，也是而且主要是追求神似、以形写神的民族传统美学思想积淀的产物。这是一种美的创造。它极大地解放了作家、舞台艺术家的创造力和观众的艺术想象力，从而使戏曲的审美价值获得了极大的提高。

(3)程式性

程式是戏曲反映生活的表现形式。它是指对生活动作的规范化、舞蹈化表演并被重复使用。程式直接或间接来源于生活，但它又是按照一定的规范对生活经过提炼、概括、美化而形成的。此中凝聚着古往今来艺术家们的心血，它又成为新一代演员进行艺术再创造的起点，因而戏曲表演艺术才得以代代相传。优秀的艺术家能够突破程式的某些局限，创造出自己具有个性化的规范艺术。程式是一种美的典范。

二、你认为戏曲和歌曲相比它的魅力在哪里？

戏曲最大的魅力在于戏曲演员拥有肢体动作，而且戏曲的剧情特别贴近生活，十分接地气，经过多年的发展，经典的戏曲剧情深入人心，相比较歌曲飘飘然的歌词，戏曲更加通俗易懂，很快就能够理解到故事的主题，而且时间长有看头~

戏曲是中国传统的戏剧形式。是包含文学、音乐、舞蹈、美术、武术、杂技以及表演艺术各种因素综合而成的。它的起源 历史悠久，早在原始社会歌舞已有萌芽，在漫长发展的过程中，经过八百多年不断地丰富、革新与发展，才逐渐形成比较完整的戏曲艺术体系。虽说它的渊源来自民间歌舞、说唱、滑稽戏三种不同艺术形式，但区别一个剧种所显示的最大的特色，首先仍表现在它来自不同声腔系统的音乐唱腔。这些音乐唱腔则是以所产生地区的语言、民歌、民间音乐为依据，并兼收其他地区音乐而产生的。各个剧种的剧中人物大部分由生、旦、净、丑等不同脸变化的角色行当充任。表演上着重运用以生活为基础提炼而成的程式性动作，和虚拟性的空间处理。讲究唱、做、念、找艺术，表演运输和富裕舞蹈性，技术性很高，构成有区别其他戏剧而成为完整的戏曲艺术体系。

戏曲是对传统经典过去文化的精髓表演，包括民俗传说故事、神话和白话了的历史故事等等！它和歌曲相比较就是相对“立体式”表演。戏曲需要背景，需要通晓，在通晓的前提下欣赏才能尽兴尽味，并且久看不厌，并且各个表演艺术家的表演因人不同味道不一。而歌曲不太需要了解背景和故事情节。经典的歌曲才可以百听不厌，大多数流行歌曲就是时过而迁，它只是一个小时代的记号和小标志！戏曲能传承必须传承。歌曲传承不是不能，而且经典的才可以，才有必要！ 戏曲都是装扮戏，反映古代的人文社科习俗信仰，歌曲就是“当下”。我个人感觉，歌曲还可以持续不断的发展、变化！戏曲基本上已经“扎脖”了，只能未来空间越来越小，发展的概率很低。变化，假如强行变化的话也失去了以前的纯真的味道。所以，且行且珍惜，才是可贵之处。

戏曲于歌曲的独特之处在于 : 戏曲有行头，戏服、头饰、道具等。生、旦、净、末、丑各个角色都有不同的扮相、服饰。扮上后，一举手、一投足、一个眼神等等都是非常讲究分寸的，要求演员基本功要扎实；一个角色绝非短时间内能够登台的。对于票友、看客来说，从演员的服装、扮相、唱功、举手投足的点点滴滴之间，在耳中听着、脑海里慢慢的品着其中独有的韵味；才是戏曲独有的魅力！不仅饱了耳福、更能饱了眼福。歌曲，不具备这些特点；观众当然也就没有了这些个享受了。

戏曲一般所展现的是历史故事，民间传说，典范人物，英雄人物。对宣扬的主题鲜明，对事物事件人物等交待清晰。给人一种较完整，深刻的仰烙和高雅的艺术享受。歌曲所突显的是一种激情和亢奋精用较短的时间和典范内容用传统的唱法来表达所要表述的内涵而激发人们向上的精神。从而达到高尚的艺术享受。

三、你觉得流行歌曲和传统戏剧哪个演唱难度更大？为什么？

我觉得还是传统戏曲演唱难度更大，因为传统戏曲需要很多年的基础，不同于流行歌曲的长发，传统戏曲的唱法多变，配合唱法还有许多的动作需要表演出来，传统戏曲在演变过程非常复杂，唱起来也非常复杂。

我觉得流行歌曲和传统戏剧之间传统戏剧的演唱难度会更大，因为流行歌曲是有确定的谱子的，只要按照谱子来就可以，而传统戏剧的演唱靠的是一种唱腔，而不是固定的曲调，那种唱腔是要经过很多年的练习才行

流行歌曲和传统戏剧当然是传统戏剧的难度更大一些，因为传统戏剧都是从小练到大的，每一个戏剧演员都是从小看是研习，每一个人都有扎实的基本功，可以说是童子功。但是流行歌曲相对来说就没有这么高的要求了，只要五音和唱功达标就可以了。

在我看来，传统戏剧的演唱难度要远远大于流行歌曲，原因在于，流行歌曲的编曲无外乎都是严格遵循乐谱来制作的，但传统戏剧则没有乐谱，都是代代相传留下的唱腔，并且其中很多还带有特定的唱词、腔调，想要唱好，必须有着长时间的基本功练习。

我认为当然是传统的戏曲演唱难度更大，因为传统戏曲都是要大小重新练习，需要很强的基本功，而流行歌曲并不需要太多的练习只需要有一定的基本功就可以了，所以说他们根本没有可比性，