管乐团的起源

管乐团的起源

管乐团源于军乐的产生。军乐和军事用途有着很大的关系，如发送信号、鼓舞士气、供军队行进间使用等等。军乐队有了较规模的发展，应是从十七世纪的三十年战争期间开始。训练士兵依照一致的步伐、节奏集体行走，因而产生了进行曲（march），军乐也成为军队中发展的重点。在十七世纪欧洲的军乐队所使用的乐器还是以萧姆管与鼓为主，十七世纪后半叶之后，由萧姆管改制成的双簧管（oboe）便代替了萧姆管，也加入更多的管乐器。在十八世纪中，又加进了补足低音的蛇号（serpent）10，在G. F. Handel （1685-1759）的皇家烟火（Music for The Royal Fireworks；1745）中可见得到这样的配器法，只是编制更为庞大。十八世纪后半之后，单簧管（clarinet）也加入了欧洲军乐队的行列之中。在十八世纪军乐队的演奏曲子还是以进行曲为主，在十八世纪还有一个对欧洲军乐有重大影响的地方，即是土耳其音乐（Turkish Music）的传入。因为土耳其音乐中丰富的打击乐器，影响到了军乐队中打击乐的发展，使军乐中不再只有单调的小鼓，更加入其它的打击乐器，如大鼓、三角铁、钹及铃鼓。管乐器在十七、十八世纪间不断的演进，但是到了十九世纪才渐渐受到正统音乐家的重视，并且开始写作音乐给军乐队。在此期间，管乐器也有着许多的改革及创新，在音色、音准及灵敏度上，都有很好的表现。如此一来，军乐便渐渐脱离了原来的功能，不再只是为了军事用途，而开始在传统音乐的殿堂上有了一席之地。

1. 管乐团是指由一群铜管乐器、木管乐器与打击乐器所组成的器乐合奏团体。在十八世纪军乐队的演奏曲子还是以进行曲为主，在十八世纪还有一个对欧洲军乐有重大影响的地方，即是土耳其音乐（Turkish Music）的传入。巴黎音乐学院教授郎帕尔是世界公认的长笛演奏家，以郎帕尔为中心而组建的郎帕尔管乐重奏团由5位法国第一流的演奏家组成，其中长笛演奏者由郎帕尔亲自担任，双簧管演奏者是里昂音乐学院教授郎期罗，圆号演奏者由威西歌剧院的菲卡斯担任，大管演奏者由巴黎歌剧院的首席大管保罗・翁纽担任，真可谓“超豪华阵容”。

2. 管乐团源于军乐的产生。军乐和军事用途有着很大的关系，如发送信号、鼓舞士气、供军队行进间使用等等。军乐队有了较规模的发展，应是从十七世纪的三十年战争期间开始。训练士兵依照一致的步伐、节奏集体行走，因而产生了进行曲（march），军乐也成为军队中发展的重点。在十七世纪欧洲的军乐队所使用的乐器还是以萧姆管与鼓为主，十七世纪后半叶之后，由萧姆管改制成的双簧管（oboe）便代替了萧姆管，也加入更多的管乐器。在十八世纪中，又加进了补足低音的蛇号（serpent）10，在G. F. Handel （1685-1759）的皇家烟火（Music for The Royal Fireworks；1745）中可见得到这样的配器法，只是编制更为庞大。十八世纪后半之后，单簧管（clarinet）也加入了欧洲军乐队的行列之中。在十八世纪军乐队的演奏曲子还是以进行曲为主，在十八世纪还有一个对欧洲军乐有重大影响的地方，即是土耳其音乐（Turkish Music）的传入。因为土耳其音乐中丰富的打击乐器，影响到了军乐队中打击乐的发展，使军乐中不再只有单调的小鼓，更加入其它的打击乐器，如大鼓、三角铁、钹及铃鼓。管乐器在十七、十八世纪间不断的演进，但是到了十九世纪才渐渐受到正统音乐家的重视，并且开始写作音乐给军乐队。在此期间，管乐器也有着许多的改革及创新，在音色、音准及灵敏度上，都有很好的表现。如此一来，军乐便渐渐脱离了原来的功能，不再只是为了军事用途，而开始在传统音乐的殿堂上有了一席之地。

学黑管还是双簧管？

应该学双簧管，双簧管音色柔和软丽，适合表现田园风光， 双簧管最初形成于17世纪中叶，18世纪时得到广泛使用。双簧管在乐队中常担任主要旋律的演奏， 是出色的独奏乐器，同时也善于合奏和伴奏。此外它还是交响乐队里的调音基准乐器（乐队以双簧管的小字一组的A音定音）。

双簧管音色带有鼻音似的芦片声，善于演奏徐缓如歌的曲调，被誉为“抒情女高音”。柴科夫斯基的《天鹅湖》中的忧郁而优美的白天鹅主题就是由双簧管吹奏的。

双簧管难度高,是吉尼斯世界纪录大全中最难的乐器。由于音色甜美,更被称为“公主”。

双簧气鸣乐器。普遍用于现代管弦乐队和管乐队的木管乐器。双簧管为双簧管族（包括有英国管、大管、低音大管)中的高音乐器，也是该族的代表乐器。

双簧管体为圆锥形，管长约60～70厘米；吹嘴为一双芦竹片对合而成的双簧,装在管的上端。在6个指孔接续开放时，吹出的是D大调自然音阶（如同长笛）,记谱与实音相同，不作为移调乐器。音域为降b～g3，可再高数音到c4，但较难吹出。前16音为基础音。用高音谱表。双簧管的□音，常作为管弦乐队调音时的标准音。双簧管的音色富于田园风味，具有民间牧笛或芦笛特色。音响穿透力强，渐强与渐弱易于控制；演奏的持续性胜过其他木管乐器，常担任独奏性的旋律部分，尤以表达连绵性歌唱音调为其所长。吹奏时由于芦片含于嘴内，一般只采用单吐奏法，吹奏双吐较难，故快速的同音反复，非其所长。但技术高者，也可以使用“花舌”(振舌法)吹奏。双簧管的定型约有300年，17世纪末成为乐队编制中的固定乐器。1805年，L.van贝多芬在《菲德里奥》中所用的单簧管仅有2键，1820年有6键，1839年增加到10键。到19世纪中叶，参照伯姆式长笛的指孔排列与指键的机械装置，对其作了几次重要的改进，才更趋完善。

双簧管曾是军乐队中最重要的乐器之一，可独奏、重奏。早期，J.-P.拉莫和J.S.巴赫等都很重视它,但真正具有技巧性的发展，则始自G.F.亨德尔的作品。亨德尔为它写过6首协奏曲、12首奏鸣曲。L.van贝多芬《英雄交响曲》中的“葬礼进行曲”、《田园交响曲》中的谐谑曲，П.И.柴科夫斯基《第四交响曲》中的第 2乐章，E.格里格的《挪威舞曲》等，都有双簧管的著名片断。双簧管现称：OBOE（欧巴），这一词来自法语中的高（Haut）之意和木材（bois）之意的合成语“欧波瓦”（Hautbois），并以强调该词中的结尾元音的发声而形成目前这一“oboe”名词。该乐器在历史上以吹奏两片树叶发出的声音为起源，这是原始簧片乐器都有可能经历过的行为。自古代双簧乐器开始发展起来，如古希腊的奥罗斯（Aulos），古罗马的“特比”（Tibia），古埃及的“哈里”亚洲人常用的“苏尔奈”（唢呐）（surna）。这些用一支哨子来演奏的乐器笼统的称之为霞尔梅（Schalmei）也算是双簧管的祖先。

双簧管的前身也有人说是：肖姆或卡拉姆斯，霞尔梅。

肖姆（Shawm）是14世纪初出现的一种重要的双簧乐器。肖姆是双簧管的前身，有人就将一种次中音肖姆--蓬巴德（Bombarde）称为老式双簧管。肖姆有两大类，一类是由唢呐演变而成的军乐肖姆，另一类是脱胎于风笛旋律管的民间肖姆，如查拉梅拉（Ciaramella）等。肖姆这种乐器起源于印度，特别普及在信仰伊斯兰教的国家与印度，尤其在伊斯兰国家里，该乐器与小号长号等乐器共同作为军乐队的乐器使用着。历史上传入中国的肖姆乐器由于声音粗糙，音色差，所以只在野外吹奏。

到了16世纪，除了尺寸大小不同的肖姆在军乐中使用外，还出现了一些合奏型双簧乐器，如杜凯恩（Doucaine）、尼科罗（Niclol）、克鲁姆双簧管（Crumhorn）、库塔尔双簧管（Curtal）等，其中库塔尔是大管（Bassoon）的前身，脱胎于风笛的持续音管，大约1540年始入记载。

17世纪中叶，法国将一种较小的肖姆作了改进后命名为Hautbois--双簧管，至此，真正的双簧管（Oboe）问世。到了18世纪初，双簧管在欧洲的音乐中心成为脍炙人口的乐器。

这种乐器都使用双簧哨片，即：两片簧片制成的哨子，演奏时含在两唇之间，通过吹气，使双簧片振动，形成管内空气柱，振动发出声音来。通过启闭音孔，改变空气柱的长度而获得不同的音高。

1690年之后的一个世纪是两、三键双簧管的发展阶段，在那一时期，双簧管作为木管组的基础音色乐器首当其冲地成为正在发展的双簧制混合管弦乐队的一员，由于它极富表情与歌唱性，很快又被列为乐队中的独奏声部。

19世纪是双簧管的机械化时代，在1800年至1825年，乐器上又多出了八个键子，其结构更加表露出便利指法、改善发音的要求。

1825年，维也纳宫廷乐师约瑟夫・塞尔纳（Josef Sellner）发明了十三键双簧管，极大地推动了其发展速度，致使维也纳乐器一度占有明显优势。但到了1839年，亨利・布罗德（Henri Brod）根据力学原理将一些机械改造后，所有制造商均采用布罗德的方法，将键子设计得平均而简易。布罗德及其同代人最赞赏的是特里伯特（Triebert）生产的法国双簧管，当时特里伯特体系的双簧管可分为六种式样。1878年特氏死后，做了许多年商行工头的洛里（Loree）不久便生产了一种右手三个手指（食、中、无名指）均可自由控制bB－C键的A6式乐器，乔治・吉勒特（Georges Cillet）于1882年在巴黎音乐院成功地使用了A6式双簧管，从此以后，A6又有了别名--音乐院型。特里伯特式双簧管的生产极大地推动了而后仍属其体系的A・M・R巴雷特（Barret）式双簧管的发展。从1850年迄今，特里伯特与巴雷特双簧管一直是各厂家生产的基本产品，只是今天有些演奏者使用的乐器上节除了全自动泛音键之外还有一个独立存在的第三泛音键或者半自动泛音键。

所以，目前世界上有全自动式双簧管和半自动式双簧管，无论是哪种乐器，其泛音键设计不外乎三种：一、半自动，自a2至c3用左手食指控制；三、全自动，高八度音只需按住左手拇指即可自行转换；三、全、半自动兼而有之。考虑到演奏技巧的发展，第三种乐器更具实用价值。

在历史上，双簧管曾有过多种样式：

①抒情双簧管(oboe d'amore)。音区介于双簧管与狩猎双簧管之间的次高音双簧乐器，A调，比双簧管低小三度，属移调乐器。巴赫时代用过，后被淘汰。其音色富有特点，在R.施特劳斯的《家庭交响曲》和M.拉威尔的《博莱罗》中有它的片断和独奏句。

②狩猎双簧管(oboe da caccia)。古式中音双簧乐器,F调,比双簧管低五度,属移调乐器，后为英国管所取代。

③萨吕管(sarrusophone)。管身为铜制，1863年法国军乐队队长萨吕创制。共有6种,音量较大，属移调乐器。常用于军乐，后为新式低音大管所取代。

④黑克尔管 (heckelphone)。为德国乐器师黑克尔在1904年所创制。音区介于英国管与大管之间的一种上低音双簧管(baritone oboe),C调,比双簧管低八度。管径与簧片较宽大，低音浓厚，R・施特劳斯在《莎乐美》中用过。 双簧管(OBOE)，是现代乐团很重要的角色之一。顾名思义，就是由两个簧片合起来，吹出声音的一种乐器。主要是靠着两个簧片，利用唇部，来控制它的振动，吹出有些“哀愁而富感情”的音色。 自巴洛克时期以来(十七世纪后期)双簧管是第一个加入乐团的木管乐器，之所以如此，在於其音准确定，原始的起源也是单纯的几个孔(2-6)后来才慢慢改良。

影响西洋木管乐器制作最大的贝姆式，改良了长笛的按键系统，也把这个系统用在双簧管上，所以现在看到的双簧管，都是按键式的，也和单簧管很像，只是大小不同，双簧管比较细一些，吹嘴也完全不同。

双簧管分成3节，上节(UPER)、下节(LOWER)及出音口(BELL JOINT)在交响乐团的地位，通常是调音的乐器。首席是第一小提琴的第一位，而乐团在演奏或练习之前都要先调音准。依惯例，都是由第一双簧管吹出标准音A。再由其他各组乐器一一调整。 双簧管的乐曲很多，除了莫札特写的协奏曲之外，像别的作曲家所写的协奏曲(不管什么乐器)，都一定会有双簧管独奏的乐段。

双簧管在交响乐队中是不可缺少的，在军乐队和管乐队中为数不多，一般就是一至两支。